中國藝術家的精力肖像，假如要刻畫出來，畢竟是什么樣子？作家黑陶將若干位無錫文明先哲的人格特色拼接組合起來，為這幅肖像，供給了一份有興趣思的參考。
癡：東晉顧愷之
癡，即癡迷，這是無錫藝術家顧愷之（348—409）的精力特征。
眾所周知，有“才盡、畫盡、癡盡”之稱的顧愷之（奶名虎頭），是中國繪畫史上最負盛名的畫家之一，其“春云浮空，流水行地”的古雅游絲描法、“以形寫神”的藝術不雅念，為后世稱讚。
顧愷之杰出的藝術成績，并非憑空易得，而是來自于他的“癡盡”。
無錫本地傳播的一則平易近間故事，可以很好闡明他的藝術之癡。
顧愷之的癡，表示為認準一件事，就全身心投進，固執不移。“虎頭三歲逝世了娘”，他由祖母撫養成人。顧愷之特殊惦念母親，當他開端學畫時，起誓必定要畫出一張母親的容像。本身記憶中沒有母親的印象，于是他就問祖母、問父親、問鄰人、問熟悉母親的其別人，請他們描寫他阿娘生前的邊幅特征和身材姿態。一張又一張，改了一遍又一遍，白日連著黑夜，不了解畫了幾多，終于有一天，祖母含著熱淚，對近乎癡迷了的孫子說：你把你娘畫活了！
當然，就顧愷之來說，他的癡，還表示在人事上，不外，這是他的保存聰明，是一種裝癡。他曾有一箱收藏畫作，存放在東晉權臣桓玄處，后往來來往取時，畫作已被桓玄竊取。不外顧愷之并不詰問，只是喃喃自語：本來妙畫通神，曾經羽化飛講座場地天而往了。
顧愷之的癡，成績了他的藝術人生。
憫：唐代李紳
憫，即悲憫。唐代詩人、在無錫唸書生長的李紳（772—846）給我們展現的，是藝術家的悲憫情懷。
李紳的《憫農》詩，是他不朽的傳世之作。《憫農》完善詮釋了今世詩人流沙河總結的一個古詩公式：詩=畫+說。即一首典範的古詩，由具象的畫面和抽象的群情組合而成。《憫農》兩首就是如許，開首兩句是畫面，后面兩句是群情。“四海無閑田，農民猶餓逝世”“誰知盤西餐，粒粒皆辛勞”，此間表達的李紳對農民、對底層勞作者的逼真悲憫，動搖人心。
尤其是“誰知盤西餐，粒粒皆辛勞”句，與李白“舉頭看明月，垂頭思家鄉”一樣，語淺意深，人人心中有而筆下無。這類詩歌，由小我說出，卻成為人類配合的感歎和喟嘆，成為了中國文明的感情結晶。
固然史傳李紳后來生涯奢靡，濫施官威，但從《憫農》文本而言，展現出的，確切是一位詩人濃厚的悲憫情懷。
藝術家必需是山水萬物、人世社會之器官，藝術家只要超出了一己小我的私家感情，與萬物、人世同悲喜，才幹擁有最普遍的汗青反響。
節：南宋蔣捷
南宋蔣捷（約1245—1305后)的凸起之處，在于他的節，令后人愛護的時令、節操。
在中國文學史上，蔣捷是留下名句、名篇的杰出詩人。小我認為，蔣捷的“聽雨”和南唐后主李煜的“月下花前何時了”，是中國詞史上并列冠軍的兩首《虞佳麗》。
蔣捷是有南宋最后一次科舉測試的進士，時在南宋咸淳十年（1274）。蔣捷考中進士不久，南宋即覆亡。深懷亡國之痛的蔣捷，進元之后，隱居不出，人稱“竹山師長教師”。稀有位元朝官員向朝廷推薦蔣捷，所謂“交章薦其才”，但蔣捷心志光鮮，避難不就，堅不仕元。謝絕的緣由，是他心坎認定，易代之后，“人世貧賤總腥膻”。
從宜興看族的富令郎，到流離失所的他鄉客，再到心如止水的亡國遺平易近，蔣捷的平生，在國度危亡平易近生多艱的日子里渡過。他的隱逸亡命之作，佈滿了高潔之志、人生之慨。
在常州《蔣氏家乘》中，刊有蔣捷像及像贊，蔣捷的贊辭有：不事二主，永矢一貞；竹方節勁，卓哉如生。
時令、品格，是藝術家立品之本。清代《藝概》作者劉熙載說：“高韻密意，堅質浩氣，缺一不成認1對1教學為書。”作為南宋遺平易近，蔣捷傲雪欺霜的時令和操守，在史冊中永留芳香。
逸：元代倪云林
談到無錫年夜畫家倪云林（1301—1374），無法避開他的逸。倪云林之逸，就是超逸，就是超拔于世俗日常生涯的奇特精力姿勢。
“師長教師癖人也，而潔為甚。”（陳繼儒）潔，即世之所謂倪云林之潔癖，是其逸的顯性特征。其之潔，不只在生涯上，更表現在精力人格上。吳王張士誠弟張士信，聞倪善畫，使人持絹，助以重幣，欲求其畫。云林怒曰：“倪瓚不克不及為王門畫師！”張士信深恨之。一日，張士信與人游太湖，聞近旁小船中有異噴鼻，傍船近之，發明居然是倪云林。張士信年夜怒，即欲手刃之。諸人力為勸慰營救方罷，然猶鞭倪數十，云林竟不吐一語。后有人問為何緘默這般，倪云林答：一說便俗。
倪云林清高孤獨，不登顯貴之門，不與俗士交游。他喜安靜，“衡門晝閉，徑無來跡”。
倪云林的超逸和潔凈，表示在他的繪畫上，即是“仆之所謂畫者，不外逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”，他尋求的，只是“聊寫胸中逸氣”。
周南老在《元處士云林師長教師墓志銘》中說他：“每雨止風收，杖屨自隨，逍遠容與，詠歌以娛，看之者識其為世外人。”倪云林早已看破：“昔之貧賤利達者，其綺衣玉食朱戶翠箔，轉眼化為荒煙，蕩為涼風……此身亦非吾之一切，況身外事哉？”他向往的，是“只傍淨水不染塵”的歲月和生涯。
倪云林，初識為“迂”，久之，則恍然嘆為“高士”。
“高傲盡俗、高逸奔放”（楚默），倪云林獨具之藝術家風神，就如許存留在中國人心中，讓一切擁有貫通力的后來者，感佩、自勵。
野：明代徐霞客
徐霞客（1587—1641），人如其名號，是云霞之客。野，是他的人生情狀、精力情狀。
這里的野，就是任野，就是率性、盡情于自我尋覓的野道，就是不走世人皆走的平常路。
在徐霞客時期，普通人的正路，就是學而優則仕，追求科考績功，而徐霞客，卻身許山川，心寄全國。他的平生，從萬歷三十五年（1607）21歲第一次離家泛游太湖開端，直到去世前一年即崇禎十三年（1640），因疾從東北被送回故鄉，前后30余年，簡直一向在不竭行走。他手攀星岳，足躡遠荒，東渡年夜海登普陀，西抵秦隴攀西嶽，北覽恒岳，南至南海，東北直到滇西邊境，“馳騖數萬里，躑躅三十年，足踏全國半”。
徐霞客的行走，是“不避風雨，不憚虎狼，不計程期，不求伴侶，以性靈游，以軀命游”，真正可謂“亙古以來，一人罷了”。
徐霞客不走世人皆走的平常路，率性于小我野途，而成為杰出的地輿學家、觀光家、文學家，這此中，當然與其心性、愛好有關。徐霞客少年唸書即“特獵奇書，侈博覽古今史籍及輿地志、山海圖經以及一切沖抬高蹈之跡，每私覆經籍下潛玩，神栩栩動”，早年就立下“丈夫當朝碧海而暮蒼梧”的觀光弘願。
但與此同時，父親、祖父、曾祖、高祖、天祖、烈祖累代的科考掉利，是徐氏家族的宏大暗影和刻骨之痛，也是徐霞客不走“邪道”的客不雅緣由。至徐霞客的父親徐有勉，曾經決意不再餐與加入科舉測試，而以園林山川自娛。所以看待兒子徐霞客，異樣沒有科舉進仕的請求，而是任其成長本性，徐霞客是以終成一代“西方游圣”。
與徐霞客相相似，異樣不走平常路而獲勝利的，還有無錫籍古代汗青學家、教導家錢穆（1895—1990）。錢穆異樣可以回于“野”，他完整不是半路出家，只上過小學、中學，然后歷任小學、中學、師范、年夜學教員。憑仗吃苦自學，成績為一代宗師，與呂思勉、陳垣、陳寅恪并稱為“史學四大師”。
退：清代蘅塘退士
退，即謙退。中國藝術家以謙退為美德。無錫藝術家中，謙退的代表，當推孫洙（1711—1778）。
孫洙自號“蘅塘退士”，他也是中國傳播最廣、影響力最年夜的文學選本《唐詩三百首》的編選者。
孫洙自幼家貧，寒冬時節，家里沒有財帛買炭火取熱，他便依據五行相生道理，在唸書時，“恒以一木握掌中，謂木生火可御冷”，以此心思取熱，抵禦嚴寒。天道酬勤，孫洙科舉之途順遂，先后中秀才、舉人、進士。他做過幾個處所的知縣，官聲很好，每當卸任之時，蒼生攀轅不舍，為他送行。直至辭職歸里，仍兩袖清風。
鑒于那時通行的《千家詩》“工拙莫辨”，孫洙決議編選一部唐詩全集取而代之。在夫人徐蘭英的協助下，于乾隆二十八年（1763），全新的唐詩選本《唐詩三百首》終告完成。《唐詩三百首》共選進唐代詩人77位，計313首詩。由于所選作品文體完整，雅俗共賞，發行后廣為傳播，“幾至家置一編”。
在這冊傾盡心力的唐詩選本編妥后，孫洙的慎重簽名是：蘅塘退士。是甘為“退士”，而非“進士”，名號之中，寄寓了孫洙的真正的心坎和人生價值取向。
無錫籍今世學者錢鐘書（1910—1998）亦是這般，他恬澹名利，甘于寂寞，固守謙退之道。他在給老友夏志清的信中，曾如許說：“愚佳耦雖名心未盡除而皆世緣較淡，求之人事者亦未幾，老年得今生涯已出看外，只愿還讀我交流書罷了。”
中國藝術家之退，是涵養、襟懷胸襟、格式。他們以退，完成了各自藝術上的純潔進擊。
傲：古代徐悲鴻
傲，是傲骨，是立崖岸。傲之無錫藝術家，以徐悲鴻（1895—1953）為榜樣。
傲，是真正藝術家不成或缺的精力元素。這里的傲，不是浮在表面的膚淺傲氣和狂妄，而是一種內涵的自負自強，一種精力上的自我立崖岸。
古代中國畫巨匠徐悲鴻，有兩句論述傲的名言，傳播甚廣。其一，“人不成有傲氣，但不成無傲骨”。此言恐脫胎于清代安徽歙縣人張潮《幽夢影》中的句子：“傲骨不成無，傲心不成有。無傲骨則近于鄙夫，有傲心不得為正人。”其二，“獨持成見，獨行其是”。
一身傲骨，獨行其是，真正的藝術家，看成如是不雅。
徐悲鴻之傲，建筑在向外師法造化，于內在養自我、廣博自我的基本上。
徐悲鴻誇大師造化：“茍有以藝立品之士，吾唯以誠意請彼追隨造化，人固缺乏師也。”
徐悲鴻誇大藝術家的內涵涵養：“夫人之尋求真諦，淵博常識，此不用藝術家為然也。唯藝術家為必須這般，故古今中外高尚之藝術家，或窮造化之奇，或探人生畢竟，別有會意，便產杰作”“藝術家應更求淵博之常識，以美備其本業，高貴其志趣與廓清其品德”。
徐悲鴻這種藝術之傲、精力之傲，并非個例。在無錫地區，這是一派蔚然可不雅的清正脈流。
和徐悲鴻一樣在20世紀20年月留學法國，中國抽象油畫的開荒者吳年夜羽（1903—1988），雖平生坎坷，但一直信心不變：“作品是藝術家信口開河的本身的說話，人家說過的，我不說。”“本身的分量，不用由人上秤。教學場地”比徐悲鴻、吳年夜羽小一輩，同為宜興老鄉，在20世紀40年月異樣留法學畫的吳冠中（1919—2010），其畫，名滿中西，其人，傲骨錚錚。還有無錫今世畫家董欣賓（1939—2002），他的“五十題照”詩名為“時空里我必將永恒”。普通人如許自視，不免難免好笑，但假如當真讀了董欣賓的畫、書、人，就會覺得，他的這種自負和自豪，不只令人激動，並且讓人油但是生一種莊嚴之情。
作為藝術家，生涯中待人處事應當誠敬謙虛，但在藝術上，必需有內涵的立崖岸和傲骨。
癡、憫、節、逸、野、退、傲。
這七個漢字，擴大成詞，就是：癡迷、悲憫、時令、超逸、任野、謙退、立崖岸。
用此七字或七詞，簡直，就可以摹繪出一幅中國藝術家幻想的精力肖像。
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