在中國今世文學史中，林斤瀾和汪曾祺是兩座并立的岑嶺，他們不只是一對虔誠不渝的文友，並且都以本身奇特的作風首創了今世文學新的空間。汪曾祺的意義獲得了人們的充足熟悉，但林斤瀾似乎有點漸漸被人淡忘了。在林斤瀾師長教師生日一百周年之際，盼望我們可以或許從頭熟悉他的意義，能更好地繼續他的文學遺產。
林斤瀾是一位短篇小說巨匠，他簡直把所有的精神都放在對短篇小說的藝術摸索上。他曾說過：“我的父親平生只做一件事，就是辦黌舍、辦小學，我的平生也只做一件事，寫小說，寫短篇小說。”在新時代，林斤瀾迎來了本身的創作飛騰。那時，文學思潮活潑、文學門戶豐盛，在那樣的佈景下林斤瀾可以或許苦守本身的藝術幻想，不為外界所動，并為本身開辟出一片新空間，不只精力寶貴，並且也充足顯示出他的聰明和獨具匠心。
他對短篇小說創作有良多精辟的看法。他說，小說創作要“無事生非”，也要“空穴來風”，意思是誇大小說的虛擬性和想象力；他說，寫小說要有話則短、無話則長，意思是寫小說不要寫須生常談的那些工具，實際中曾經存在的就不要幾回再三重復，若有所發明就可以多說；他還說，寫交流小說要以小見年夜、小說說小，意思是誇大小說藝術的特別性，寫小說要從小處著眼，要器重小說的細節，落筆的切進點要小。可以說，他是悟到了短篇小說的精華，他寫的短篇小說也完整實行著他對小說藝術的懂得，從而到達了出神入化的田地。
林斤瀾以冷峻與奇詭的作風著稱，這得益于他愛好在創作中停止說交流話摸索。他盡力鑄造出了繁複、凝練的說話，從他的小說創作中可以或許看到思慮的連接性。好比《十年十癔》系列，就是揭穿“文革”對人道的戕害；好比“矮凳橋”系列就是用隧道的溫州腔來表示他的家鄉溫州的地區文明，表示那些好像矮凳橋一樣、生涯在矮凳橋四周的那些通俗的大人物，像是起早摸黑做魚丸賣的溪鰻、深居簡出跑供銷的車鉆、走街串戶做鈕扣的小販們……這些作品也貫串了一個主題，那就是人的價值。林斤瀾曾說過，他的寫作是要表示性命的韌性。
汪曾祺是林斤瀾最密切的文友，他不只讀得懂林斤瀾，並且也對林斤瀾的藝術特性清楚得最透闢。汪曾祺是如許來評價林斤瀾的，他說：“林斤瀾寫人曾經超出性情，他不年夜寫普通意義上的內部的性情，他甚至連人的表面都寫得很少，幾筆帶過。他寫的是人的內涵的工具，人的氣質、人的品德，得其精而遺其粗，他不是寫人，寫的是一首一首的詩，溪鰻、李地、笑翼、笑耳、笑杉都是詩，樸實無華的，淡紫色的詩。”我感到汪曾祺的評價特殊精道。
林斤瀾看世界有別樣的目光，他似乎特殊樂于在霧中看世界，汪曾祺曾說：“幔就是霧，溫州人叫幔，貴州人叫罩子。明天下罩子，意思都差未幾。北京人說人措辭東一句西一句，摸不家教清腦筋，云里霧里的，寫成文章，說是‘云山霧罩’。照我看，實在應當寫成‘云苫霧罩’，林斤瀾的小說恰是如許：云苫霧罩，看不清楚。”林斤瀾不只愛寫霧中的景和人，並且寫情節也居心罩上一層霧。他善於霧里看花的寫法，為什么要霧里看花呢？林斤瀾借小說之口說出啟事：世界比聚會場地如用幔幔著，光怪陸離，你那時是看清了，實在是霧騰騰的。這種寫法表現了林斤瀾看世界的深入之處，他決不會隨著大師吠形吠聲，對那些看似很清楚的工作，他是要表現猜忌的。是以，他在藝術表示上更尋求蘊藉，把蘊藉應用到了極致，他的小說也有一種昏黃的美感和深奧的意蘊。
在這點上也可以看出林斤瀾對魯迅的進修和繼續，林斤瀾酷愛魯迅，他之所乃至力于短篇小說創作，實在也是以這種方法來進修魯迅，并發揚魯迅的精力。他寫過一篇文章《短篇短篇》，專門談他對魯迅短篇小說的懂得，他看世界的別樣目光與魯迅思惟之深奧是一脈相承的，有學者談到，暮年的林斤瀾思惟活潑，沒有一點道學氣，和魯迅的思惟更加共識起來，我深認為然。
林斤瀾的短篇小說和魯迅的小說一樣，包含著很深入的思惟，但他把這一切躲得很深，這也是林斤瀾在藝術上與汪曾祺紛歧樣的處所，汪曾祺尋求的是濃艷，林斤瀾尋求的是幽會議室出租邃，此刻良多人在文學創作上進修汪曾祺，我也等待將來會有更多的人向林斤瀾進修。
（作者系沈陽師范年夜學傳授）
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